Российский Университет Дружбы Народов Институт иностранных языков Кафедра № 4 * * * UNE CHANSON QUI NOUS RESSEMBLE Les années 60 – 70 МОСКВА 2011 1 Составитель Рыдлевич Татьяна Евгеньевна Компьютерный набор и вёрстка Ковалёв Виктор Сергеевич 2 UNE CHANSON QUI NOUS RESSEMBLE (Les années 60 - 70) Une chanson, qu'est-ce que c'est? Les hommes n'ont jamais cessé de chanter pour exprimer leurs sentiments, accompagner les sacrements, les fêtes, et célébrer leurs héros. Dans tous les pays, et particulièrement en France, la chanson a été et reste le discours du peuple, le moyen le plus sûr pour lui de se faire entendre, mais aussi d'oublier ses misères. Chansons de joies et chansons de peurs, chansons d'amour, de paix, de résistance, chansons libres ou vénales, littéraires ou banales, elles sont toutes populaires lorsqu'elles s'associent à nos émotions et se mêlent à nos existences. Nous en gardons tous quelques refrains en mémoire, qui ne sont pas nécessairement les plus raffinés. La qualité d'une chanson ne saurait s'évaluer au seul poids de ses sentences. La forme, les mots et la musique s'assemblent au gré de l'inspiration des auteurs, et selon les buts recherchés. Certains chanteurs privilégient le rythme et la musique, d'autres le texte... La culture française est une mosaïque d'influences et les cinquante dernières années de la chanson en sont un parfait exemple. Depuis le jazz américain jusqu'au raï, en passant par le tango argentin, la samba brésilienne, les mélodies italiennes, les rythmes africains et le raggae jamacain, la chanson française s'est souvent dévergondée. Ses caprices l'ont enrichie de couleur musicales qu'elle ne pouvait, en vérité, trouver dans son propre patrimoine. Johnny Hallyday, Eddy Mitchell, Sheila, Sylvie Vartan, Claude François, Georges Brassens, Jacques Brel, Dalida... ils sont comme les ambassadeurs de l'esprit français dans le monde entier. Les raisons d'un succès sont aussi variées que le public et aussi hermétiques que la quandrature du cercle, mais une chose est constante: chaque artiste donne chaque fois le meilleur de luimême. 3 SALVATORE ADAMO (1943) Le hasard de l'ordre alphabétique fait plutôt bien les choses. Ayant pris le parti, pour cet ouvrage, de faire place à tous les styles de chansons, il est confortable de commencer par un auteur-interprète dont l'inspiration se situe, de façon sympathique, au croisement de courants d'influences diverses, entre anciens et modernes. Italien de naissance (1er novembre 1943 à Comiso, en Sicile), ses parents émigrèrent en Belgique en 1947. Il avait quatre ans. II écrit ses premiers poèmes, apprend la guitare et se présente à un radio-crochet en 1960. Finaliste à Paris, il remporte le premier prix. E n 1965, il est vedette d'une soirée Musicorama à l’Olympia. Sa réussite est fulgurante. Ce jour-là, la chanson s'enrichissait d'un auteur-compositeur-interprète italo-belge, devenu français de cœur. Le succès de «Tombe la neige» passera les saisons et franchira les frontières. Adamo est témoin de son époque et se fait l'interprète de nos inquiétudes, mais aussi de nos sourires et de nos coups de cœur. 4 TOMBE LA NEIGE Paroles et musique: Salvatore Adamo Tombe la neige Tu ne viendras pas ce soir Tombe la neige Et mon cœur s’habille de noir Ce soyeux cortège Tout en larmes blanches L’oiseau sur la branche Pleure le sortilège Tu ne viendras pas ce soir Me crie mon désespoir Mais tombe la neige Impassible manège Tombe la neige Tu ne viendras pas ce soir Tombe la neige Tout est blanc de désespoir Triste certitude Le froid et l’absence Cet odieux silence Blanche solitude Tu ne viendras pas ce soir Me crie mon désespoir Mais tombe la neige Impassible manège 5 СHARLES AZNAVOUR Chahnour Vaghenag Aznavourian (1924) La vie de Charles Aznavour s'inscrit dans ce siècle comme une épopée, celle de sa réussite. Aujourd'hui, il peut contempler le chemin parcouru avec la fierté légitime de celui qui a su mettre en valeur chaque parcelle de son immense talent maintenant consacré et reconnue. Dès son plus jeune âge, Aznavour monte sur les planches et participe aux «crochets» pour gagner quelques sous (à onze ans, il joue au Théâtre Marigny, à l'Odéon). Quelque temps après, il fréquente le Club de la chanson et rencontre Pierre Roche en 1941. Le hasard faisant bien les choses, Roche est compositeur et met les textes dAznavour en musique, ils additionnent ainsi leurs talents, chantent en duo et se font bientôt remarquer par Edith Piaf. Charles Aznavour compose alors ses propres musiques. En 1955, il obtient enfin un premier grand succès avec Sur ma vie. Le public populaire se reconnaît en lui, sa difficulté d'être, son apparente fragilité, ses amours impossibles et son intense besoin de bonheur le rendent accessible, chaleureux, fraternel. Il vole alors de succès en succès, en France comme à l'étranger. Depuis longtemps, ses talents de comédien lui ont ouvert les portes du cinéma. Aznavour, ambassadeur du peuple d'Arménie. Petit Aznavourian est devenu plus grand que sa taille. Sa musique, en tout cas, tout imprégnée de langueurs orientales, emprunte sa vitalité aux rythmes américains. Et tout ça, ça fait... de l'excellente chanson française qui lui vaut aujourdh'hui de recevoir la distinction d'officier de la Légion d'honneur ! 6 LA BOHEME Paroles: C. Aznavour, Mmusique: J.Plante Je vous parle d’un temps Que les moins de vingt ans Ne peuvent pas connaître Montmartre en ce temps-là Accrochait ses lilas Jusque sous nos fenêtres Et si l’humble garni Qui nous servait de nid Ne payait pas de mine C’est là qu’on s’est connu Moi qui criait famine Et toi qui posais nue Souvent il m’arrivait Devant mon chevalet De passer des nuits blanches Retouchant le dessin De la ligne d’un sein Du galbe d’une hanche Et ce n’est qu’au matin Qu’on s’asseyait enfin Devant un café-crème Epuisés mais ravis Fallait-il que l’on s’aime Et qu’on aime la vie La bohème, la bohème Ça voulait dire on est heureux La bohème, la bohème Nous ne mangions qu’un jour sur deux La bohème, la bohème Ça voulait dire on a vingt ans La bohème, la bohème Et nous vivions de l’air du temps Dans les cafés voisins Nous étions quelques-uns Qui attendions la gloire Et bien que miséreux Avec le ventre creux Nous ne cessions d’y croire Et quand quelque bistro Contre un bon repas chaud Nous prenait une toile Nous récitions des vers Groupés autour du poêle En oubliant l’hiver Quand au hasard des jours Je m’en vais faire un tour A mon ancienne adresse Je ne reconnais plus Ni les murs, ni les rues Qui ont vu ma jeunesse En haut d’un escalier Je cherche l’atelier Dont plus rien ne subsiste Dans son nouveau décor Montmartre semble triste Et les lilas sont morts La bohème, la bohème Ça voulait dire tu es jolie La bohème, la bohème Et nous avions tous du génie La bohème, la bohème On était jeunes, on était fous La bohème, la bohème Ça ne veut plus rien dire du tout 7 JANE BIRKIN (1947) Je suis une chanteuse d'intimité, avec une petite voix qui a besoin d'être vue de près pour être comprise. La femme-enfant, la chrysalide, la créature et la compagne d'un Pygmalion nommé Gainsbourg, est sortie de son cocon depuis belle lurette. Jane Birkin a fait sa place et mène avec un égal bonheur ses carrières de comédienne et de chanteuse. Ce qui pourrait passer pour un handicap devient chez elle une qualité, elle joue en virtuose de son filet de voix sur le ton de la confidence. S'il en est besoin, son album, enregistré en direct lors de son passage au Bataclan, est là pour nous en convaincre. Ses chansons sont à son image et, comme la vie, tantôt souriantes, tantôt mélancoliques. L’intelligence, le charme, la gentillesse et la beauté s'accordent en elle pour mieux nous faire rêver, sur le thème de Je t'aime, moi non plus. 8 JE T'AIME... MOI NON PLUS Paroles et musique: Serge Gainsbourg. — Oh mon amour — Comme la vague irrésolue — Je t’aime je t’aime Oh oui je t’aime — Moi non plus — Oh mon amour — Comme la vague irrésolue — Je vais, je vais et je viens Entre tes reins Je vais et je viens Entre tes reins Et je me retiens — Je vais, je vais et je viens Entre tes reins Je vais et je viens Entre tes reins Et je me retiens — Tu vas, tu vas et tu viens Entre mes reins Tu vas et tu viens Entre mes reins Et je te rejoins — Je t’aime je t’aime Oh oui je t’aime — Moi non plus — Oh mon amour Tu es la vague, moi l’île nue — Je t’aime je t’aime Oh oui je t’aime — Moi non plus — Oh mon amour — L’amour physique est sans issue — Tu vas, tu vas et tu viens Entre mes reins Tu vas et tu viens Entre mes reins Et je te rejoins — Je vais je vais et je viens Entre tes reins Je vais et je viens Je me retiens — Non ! maintenant viens... — Je t’aime je t’aime Oh oui je t’aime — Moi non plus 9 GEORGES BRASSENS (1921-1981) Georges Brassens, plus personne ne le conteste aujourd'hui, est un monument de la chanson française, le fabuliste du XX siècle. Nourri de lectures anciennes et modernes, il a fait ses choux gras de la mythologie et des philosophies grecques, de la verve de Rabelais, de la liberté de Villon, de la logique de La Fontaine, du romantisme de Chateaubriand, de la versification des parnassiens, de la créativité des surréalistes et de Prévert, de la musique des mots de Raimbaud et de Mallarmé, tout lui était enrichissement. Son tour de force fut d'oublier tout ça pour en faire un langage personnel accessible à tous et utilisable en chansons. Brassens a l'art de poétiser la vie la plus humble. Ses sujets d'inspiration sont, le plus souvent, prélevés dans la vie de tous les jours, Brassens, c'est aussi la bonhomie, la générosité et surtout le sourire. Ses rencontres avec le public, à Bobino, étaient de véritables rendezvous amicaux où l'on venait se réchauffer les oreilles et le cœur, oublier durant toute une soirée la médiocrité du temps qui court. Brassens est-il pour autant l'archétype de l'auteur-compositeur-interprète de la chanson française? La tentation est grande de répondre par l'affirmative tant il réunit de qualités spécifiques de ce qui est considéré ici comme un art. 10 LA RELIGIEUSE Paroles et musique: Georges Brassens Tous les coeurs se rallient à sa blanche cornette, Si le chrétien succombe à son charme insidieux, Le païen le plus sûr, l'athée le plus honnête Se laisseraient aller parfois à croire en Dieu. Et les enfants de choeur font tinter leur sonnette... travail!" Puis qu'elle ajoute avec encore plus de malice: "La cambrure des reins, ça, c'est une trouvaille!" Et les enfants de choeur souffrent un vrai supplice... Il parait qu'à minuit, bonne mère, c'est pire: Il paraît que, dessous sa cornette fatale On entend se mêler, dans d'étranges accords, Qu'elle arbore à la messe avec tant de La voix énamourée des anges qui soupirent rigueur, Et celle de la soeur criant "Encore! Encore!" Cette petite soeur cache, c'est un scandale! Et les enfants de choeur, les malheureux, Une queue de cheval et des accroche-coeurs. transpirent... Et les enfants de choeur s'agitent dans les stalles... Et monsieur le curé, que ces bruits turlupinent, Il paraît que, dessous son gros habit de bure, Se dit avec raison que le brave Jésus Elle porte coquettement des bas de soie, Avec sa tête, hélas. déjà chargée d'épines, Festons, frivolités, fanfreluches, guipures, N'a certes pas besoin d'autre chose dessus. Enfin tout ce qu'il faut pour que le diable y Et les enfants de choeur, branlant du chef, soit. opinent... Et les enfants de choeur ont des pensées impures... Tout ça, c'est des faux bruits, des ragots, des sornettes, Il paraît que le soir, en voici bien d'une autre! De basses calomnies par Satan répandues. A l'heure où ses consoeurs sont sagement Pas plus d'accroche-coeurs sous la blanche couchées cornette Ou débitent pieusement des patenôtres, Que de queue de cheval, mais un crâne Elle se déshabille devant sa psyché. tondu. Et les enfants de choeur ont la fièvre, les Et les enfants de choeur en font, une binette... pauvres... Pas de troubles penchants dans ce coeur Il paraît qu'à loisir elle se mire nue, rigoriste, De face, de profil, et même, hélas! de dos, Sous cet austère habit pas de rubans suspects. Après avoir, sans gêne, accroché sa tenue On ne verra jamais la corne au front du Aux branches de la croix comme au Christ, portemanteau. Le veinard sur sa croix peut s'endormir en Chez les enfants de choeur le malin paix, s'insinue... Et les enfants de choeur se masturber, tout Il parait que, levant au ciel un oeil complice, tristes... Elle dit: "Bravo, Seigneur, c'est du joli 11 JACQUES BREL (1929-1978) Jacques Brel est né en Belgique en 1929. Lorsque Brel arrive à Paris, en 1953, il a vingt-quatre ans et la fougue d’un adolescent indigné. Jacques Brel était indigné et ne craignait pas de le chanter. Dès son enfance, il observe cette caricature de société qui l’environne, ce mélange de beaux sentiments et de conscience tranquille qui permet d'esquiver les questions embarrassantes. Pourquoi la misère, pourquoi ce Dieu qui ne répond pas, pourquoi la guerre, pourquoi l'hypocrisie? Déjà, Don Quichotte le hante. Brel veut conserver l’espoir. Jusqu’en 1967, Jacques Brel a donné tout ce qu'il pouvait donner, jusqu’à sa propre usure. Lorsqu’il annonça ses adieux, personne ne voulut le prendre au sérieux. Pourtant, sa décision fut irrévocable, sans même un regret. 12 AMSTERDAM Paroles et musique: Jacques Brel Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui chantent Les rêves qui les hantent Au large d’Amsterdam Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui dorment Comme des oriflammes Le long des berges mornes Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui meurent Pleins de bière et de drames Aux premières lueurs Mais dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui naissent Dans la chaleur épaisse Des langueurs océanes Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui dansent En se frottant la panse Sur la panse des femmes Et ils tournent et ils dansent Comme des soleils crachés Dans le son déchiré D’un accordéon rance Ils se tordent le cou Pour mieux s’entendre rire Jusqu’à ce que tout à coup L’accordéon expire Alors le geste grave Alors le regard fier Ils ramènent leur batave Jusqu’en pleine lumière Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui boivent Et qui boivent et reboivent Et qui reboivent encore Ils boivent à la santé Des putains d’Amsterdam De Hambourg ou d’ailleurs Enfin ils boivent aux dames Qui leur donnent leur joli corps Qui leur donnent leur vertu Pour une pièce en or Et quand ils ont bien bu Se plantent le nez au ciel Se mouchent dans les étoiles Et ils pissent comme je pleure Sur les femmes infidèles Dans le port d’Amsterdam Dans le port d’Amsterdam. Dans le port d’Amsterdam Y a des marins qui mangent Sur des nappes trop blanches Des poissons ruisselants Ils vous montrent des dents A croquer la fortune A décroisser la lune A bouffer des haubans Et ça sent la morue Jusque dans le cœur des frites Que leurs grosses mains invitent A revenir en plus Puis se lèvent en riant Dans un bruit de tempête Referment leur braguette Et sortent en rotant 13 DALIDA Yolanda Christina Gigliotti (1933-1987) Miss Egypte, fille d’émigrés italiens, Yolanda Gigliotti arrive en France à Noël 1954. Sa personnalité, son timbre de voix, son accent, son charme, enthousiasment Eddie Barclay et le directeur d’Europe 1, Lucien Morisse. La sortie de son premier disque en 1956, est un succès sans précédent. Bambino prend la première place des hit-parades et Dalida, la première place auprès de Lucien Morisse. Après une rupture qui aurait dû lui être fatale, Dalida prouve à ceux qui faisaient mine d'en douter qu’elle était capable de mener seule sa carrière, avec intelligence et sensibilité. Loin de s’affaiblir, son succès va croissant et chacun de ses albums atteint des records de ventes. Plus de 1.000 chansons en toutes langues font, à ce jour, 120 millions de disques vendus dans le monde entier. Dès 1960, son frère Orlando est à ses côtés pour gérer sa carrière. En 1965, elle est la chanteuse préférée des Français et, à en croire les rééditions actuelles (Les Années Barclay, Les Années Orlando et les remixages) cet engouement est, de toute évidence, bien loin de s'éteindre. A Montmartre, aujourd’hui, son buste orne une place qui porte son nom... Reconnaissance affectueuse de ses amis et de ses admirateurs de tous pays. 14 J’ATTENDRAI Paroles: N. Rastelli, Adaptation française: L. Poterat, Musique: D. Olivieri J'attendrai, le jour et la nuit J'attendrai toujours Ton retour J'attendrai car l'oiseau Qui s'enfuit vient chercher l'oubli Dans son nid Le temps passe et court En battant tristement dans mon coeur si lourd Et pourtant j'attendrai ton retour Les fleurs pâlissent, le feu s'éteint L'ombre se glisse dans le jardin L'horloge tisse des son très las Je crois entendre ton pas Le vent m'apporte des bruits lointain Guettant ma porte j'écoute en vain Hélas plus rien, plus rien ne vient J'attendrai, le jour et la nuit J'attendrai toujours Ton retour J'attendrai car l'oiseau Qui s'enfuit vient chercher l'oubli Dans son nid Le temps passe et court En battant tristement dans mon coeur si lourd Et pourtant j'attendrai ton retour 15 JOE DASSIN Joseph Ira Dassin (1938-1980) Fils d’un metteur en scène d’origine russe (d’Odessa) et d’une violoniste hongroisse, Joe Dassin a été élevé aux Etats-Unis. Joe Dassin, jeune ethnologue fraîchement diplômé, pratiquait la chanson en guise de violon d'Ingres. Ses études, en France et aux Etats-Unis, lui avaient permis de se familiariser avec ces deux cultures. Il s'amuse alors à mélanger les styles, il adapte en français des chansons du folklore américain et leur donne un air de décontraction qui séduit un directeur artistique de chez CBS. Le public ne tardera pas à confirmer cette capacité de séduction et, de Guantanamera aux Champs-Elysées, des Daltons à la MarieJeanne, en passant par L'Amérique, chacun de ses albums reçoit un accueil enthousiaste que sa disparition brutale n'a pas éteint. Ici comme ailleurs (il est le chanteur français le plus connu en Russie et au Canada), ses chansons ont conservé toute leur fraîcheur et ses interprétations souriantes font partie de notre histoire du music-hall. 16 LES CHAMPS-ÉLYSEES Paroles originales et Musique:M.Wilsh, M.Deighan, Adaptation française: P.Delanoë Je m'baladais sur l'avenue Le coeur ouvert à l'inconnu J'avais envie de dire bonjour À n'importe qui N'importe qui ce fut toi Je t'ai dit n'importe quoi Il suffisait de te parler Pour t'apprivoiser Aux Champs-Élysées Aux Champs-Élysées Au soleil, sous la pluie À midi ou à minuit Il y a tout ce que vous voulez Aux Champs-Élysées Hier soir deux inconnus Et ce matin sur l'avenue Deux amoureux tout étourdis Par la longue nuit Et de l'Étoile à la Concorde Un orchestre à mille cordes Tous les oiseaux du point du jour Chantent l'amour Aux Champs-Élysées Aux Champs-Élysées Au soleil, sous la pluie À midi ou à minuit Il y a tout ce que vous voulez Aux Champs-Élysées Tu m'as dit "J'ai rendez-vous Dans un sous-sol avec des fous Qui vivent la guitare à la main Du soir au matin" Alors je t'ai accompagnée On a chanté, on a dansé Et l'on n'a même pas pensé À s'embrasser Aux Champs-Élysées Aux Champs-Élysées Au soleil, sous la pluie À midi ou à minuit Il y a tout ce que vous voulez Aux Champs-Élysées 17 MICHEL DELPECH (1946) Auteur – Interprète. A 19 ans, avec des amis, il écrit une comédie musicale "Copainsclopant" d'où est extraite cette chaleureuse chanson "Chez Laurette" : gros succès. Puis en 1966 "Inventaire 66" puzzle de l'actualité. En 1969 prix Charles Cros. En 1970, nouveau succès retentissant avec "Wight is wight". De 1970 à 1974, années fastes : collaboration fructueuse avec le compositeur Roland Vincent : "Coup de pied dans la montagne", "Pour un flirt", "Rimbaud chanterait", "Les divorcés" et avec Guy Skornik : "62, nos 15 ans", "Les aveux", "Bout de la terre". En 1972 vedette à l'Olympia. Ensuite "Que Marianne était jolie", "Le Loir-et-Cher", "Animaux animaux" (1983), "Fais un bébé..." . Beaucoup de charme, mais une réserve naturelle qui fait que sa carrière est en deçà de ses possibilités. 18 CHEZ LAURETTE Paroles: Michel Delpech, Musique: Roland Vincent A sa façon de nous app’ler ses gosses On voyait bien qu’ell’ nous aimait beaucoup C’était chez ell’ que notre argent de poche Disparaissait dans les machines à sous Et plus encore afin qu’on soit tranquille Dans son café y avait un coin pour nous On s’y mettait pour voir passer les filles Et j’en connais qui nous plaisaient beaucoup Après les cours on allait boire un verre Quand on entrait Laurette souriait Et d’un seul coup nos leçons nos problèmes Disparaissaient quand ell’ nous embrassait Si par hasard on avait l’âme en peine Laurette seule savait nous consoler Ell’ nous parlait et l’on riait quand même En un clin d’œil ell’ pouvait tout changer C’était bien, chez Laurette Quand on faisait la fête Elle venait vers nous… Laurette C’était bien, c’était chouette Quand on était fauché Elle payait pour nous… Laurette 19 C’était bien chez Laurette On y retournera Pour ne pas l’oublier Laurette Ce s’ra bien ce s’ra chouette Et l’on reparlera, Des histoir’s du passé Chez Laurette CLAUDE FRANÇOIS (1939 - 1978) Après la nationalisation du canal de Suez par Nasser, la famille est contrainte de quitter l'Egypte et emménage à Marseille pendant l'été 1956, pour s'installer peu après à Monaco. Pour Claude, ce départ constitue une véritable déchirure. La musique sera son échappatoire. La future idole des yé-yé monte à Paris. Vient le temps des tubes. Les premiers, "Belles, belles, belles" (1962), "Marche tout droit" (adaptation du hit des Roof Top Singers, en 1963). Les chansons résolument optimistes, comme "J'y pense et puis j'oublie" ou "Chaque jour, c'est la même chose" (1963), séduisent définitivement un large public. En quelques mois, il vend près de 2 millions de disques. Il incarne le yé-yé bon genre, et on l'appelle familièrement "Clo-Clo". À partir de 1966, il s'entoure des célèbres Clodettes, à la fois choristes, danseuses, et distraction pour les yeux du public masculin. Ses galas attirent toujours les foules, qui apprécient ses chorégraphies sautillantes et mécaniques ainsi que ses tenues et accessoires de "minet" (costumes cintrés, chemises à jabot, gourmette, etc.). Passé maître dans l'art d'adapter des succès inconnus en France dans leur version originale, il se tourne vers le rhythm'n'blues ("J'attendrai" de Lamont-Dozier, créée par les Four Tops, en 1966, ou "C'est la même chanson", des mêmes, en 1971). Il fait sensation : "Comme d'habitude" (1968), reprise dans le monde entier. Le 11 mars 1978, Claude François s'électrocute dans son bain en changeant une ampoule. Ses chansons ("Même si tu revenais", "Alexandrie, Alexandra", ou "Magnolias...") ont su conquérir d'autres générations. Sa musique et son souvenir demeurent indémodables. 20 COMME D’HABITUDE Paroles: Jacques Revaux, Claude Francois; Musique: Gilles Thibault Je me lève et je te bouscule Tu ne te reveilles pas comme d’habitude Sur toi je remonte le drap J’ai peur que tu aies froid comme d’habitude Ma main caresse tes cheveux Presque malgré moi comme d’habitude Mais toi tu me tournes le dos Comme d’habitude Et puis le jour s’en ira Moi je reviendrai comme d’habitude Toi, tu seras sortie Pas encore rentrée comme d’habitude Tout seul j’irai me coucher Dans ce grand lit froid comme d’habitude Mes larmes, je les cacherai Comme d’habitude Alors je m’habille très vite Je sors de la chambre comme d’habitude Tout seul je bois mon café Je suis en retard comme d’habitude Sans bruit je quitte la maison Tout est gris dehors comme d’habitude J’ai froid, je relève mon col Comme d’habitude Comme d’habitude, même la nuit Je vais jouer à faire semblant Comme d’habitude tu rentreras Comme d’habitude je t’attendrai Comme d’habitude tu me souriras Comme d’habitude Comme d’habitude tu te déshabilleras Comme d’habitude tu te coucheras Comme d’habitude on s’embrassera Comme d’habitude Comme d’habitude, toute la journée Je vais jouer à faire semblant Comme d’habitude je vais sourire Comme d’habitude je vais même rire Comme d’habitude, enfin je vais vivre Comme d’habitude Comme d’habitude on fera semblant Comme d’habitude on fera l’amour Comme d’habitude on fera semblant 21 FRANCE GALL Isabelle Geneviéve Marie Anne Gall (1947) Née à Paris en 1947, Interprète. Son grand-père n'était autrre que Paul Berihier le cofondateur des Petits chanteurs à la croix de bois et son père Robert Gall musicien, compositeur, parolier de "La mamma". Etudes au lycée Paul Valéry. A 16 ans, elle est déjà considérée comme une idole. En 1964, la France fredonne "Sacré Charlemagne". Suivent "Poupée de cire, poupée de son" avec laquelle elle remporte en 1965 l'Eurovision, "N'écoute pas les idoles", "Ne sois pas si bête". Un peu plus tard "Les sucettes" (1966), "Bébé requin". Quelques années passent... En 1974 intervient la rencontre avec Michel Berger "La déclaration", premier album "Comment lui dire", puis second "Dancing disco". En 1977 elle obtient le Prix Vincent Scotto (SACEM). C'est l'époque de "Viens je t'emmène" "Ça balance pas mal". En 1978 spectacle au Théâtre des Champs-Elysées et en 1980 au Palais des Sports. Ensuite elle interprète "Il jouait du piano debout", "Tout pour la musique". 22 POUPÉE DE CIRE, POUPÉE DE SON Paroles et musique: Serge Gainsbourg Je suis une poupée de cire, Une poupée de son Mon coeur est gravé dans mes chansons Poupée de cire poupée de son Suis-je meilleure, suis-je pire Qu'une poupée de salon Je vois la vie en rose bonbon Poupée de cire poupée de son. Mes disques sont un miroir Dans lequel chacun peut me voir Je suis partout à la fois Brisée en mille éclats de voix Autour de moi j'entends rire Les poupées de chiffon Celles qui dansent dans mes chansons Poupée de cire, poupée de son. Elles se laissent séduire Pour un oui, pour un non L'amour n'est pas que dans les chansons Poupées de cire poupées de son. Mes disques sont un miroir Dans lequel chacun peut me voir Je suis partout à la fois Brisée en mille éclats de voix Seule parfois je soupire Je me dis à quoi bon Chanter ainsi l'amour sans raison Sans rien connaître des garçons Je ne suis qu'une poupée de cire, Qu'une poupée de son Sous le soleil de mes cheveux blonds Poupée de cire, poupée de son Mais un jour je vivrais mes chansons Poupée de cire, poupée de son Sans craindre la chaleur des garçons Poupée de cire, poupée de son. 23 SERGE GAINSBOURG Lucien Ginsburg (1928-1991) Riche et intense, telle fut l'existence de Serge Gainsbourg, l'artiste aux mille vies. La première est celle d'un fils d'émigrés russes réfugiés à Paris après avoir fui la guerre civile qui sévit dans les années vingt en Union Soviétique. Durant l'occupation allemande, le petit Lulu porte, selon son expression, "l'étoile de shérif". Mais la famille échappe à l'extermination programmée des Juifs en se cachant dans le Limousin. Après la guerre, jeune homme aux goûts classiques, Lucien étudie l'architecture aux Beaux-Arts puis, las des études, devient pianiste de bar comme son père. Grand tournant de sa vie, tardif mais décisif, il commence à écrire des chansons sous le nom de Serge Gainsbourg. Gainsbourg donne à France Gall "Poupée de cire, poupée de son", une chanson qui remporte le grand prix de l'Eurovision 1965. C’est en 1969 «année érotique» que le titre sort. Il est chanté par Jane Birkin, une jeune comédienne anglaise. Dans le film Je vous aime (Claude Berri), Gainsbourg trouve son meilleur rôle au cinéma, très inspiré par sa propre vie. Il y est aux côtés de sa grande amie Catherine Deneuve (surnommée Catherine d'Occase), pour qui il écrit "Dieu est un fumeur de havane" Très demandé par des interprètes en quête de leur personnalité, mais aussi par des artistes confirmés, Gainsbourg fut un magicien leur permettant d'exprimer de nouvelles facettes de leur talent. Formé à l'école du jazz, il est devenu une grande figure de la chanson française et d'un rock hexagonal en perpétuelle recherche d'identité. 24 ELISA Paroles et musique: Serge Gainsbourg Elisa, Elisa, Elisa saute-moi au cou Elisa, Elisa, Elisa cherche-moi des poux, enfonce bien les ongles, et tes doigts délicats dans la jungle de mes cheveux Lisa Elisa, Elisa, Elisa saute-moi au cou, Elisa, Elisa, Elisa cherche-moi des poux, fais-moi quelques anglaises et la raie au milieu on a treize quatorze ans à nous deux Elisa, Elisa, Elisa les autres on s'en fout Elisa, Elisa, Elisa rien que toi, moi, nous tes vingt ans, mes quarante si tu crois que cela me tourmente ah non vraiment Lisa Elisa, Elisa, Elisa saute-moi au cou Elisa, Elisa, Elisa cherche-moi des poux, enfonce bien les ongles, et tes doigts délicats dans la jungle de mes cheveux Lisa 25 JOHNNY HALLYDAY (1943) "Chanteur américain de culture française", disait la pochette de son premier 45 tours, sorti chez Vogue en mars 1960. En fait, c'est le contraire. Johnny Hallyday est typiquement, complètement un chanteur français de culture américaine. Animal obstiné, mythe vivant, servi par un physique de star et une voix de plus en plus puissante, Johnny Hallyday n'a jamais cessé d'être "là", s'adaptant à tous les airs du temps, à tous les "la" des airs à la mode. Le cinéma s’intéresse à lui et, dans le film les Parisiennes, il chante «Retiens la nuit» ( un très beau slow signé Aznavour-Garvarentz) à la toute jeune Catherine Deneuve. Deux stars (et une courte idylle) sont en train de naître. Johnny a survécu à tout, porté par des succès aussi incontournables que divers. «La Musique que j’aime» (1973), «Ma gueule» (1979). Des slows: «Que je t’aime» (1969), «J’ai un problème» (avec Sylvie Vartan, 1973). Johnny Hallyday est plus que jamais un chanteur français de culture américaine... 26 NOIR C'EST NOIR Paroles et musique: A.Hayes, G.Ader, M.Grainger, S.Wadey Noir c'est noir Il n'y a plus d'espoir Oui gris c'est gris Et c'est fini, oh, oh, oh, oh Ça me rend fou j'ai cru à ton amour Et je perds tout Je suis dans le noir J'ai du mal à croire Au gris de l'ennui Et je te crie, oh, oh, oh, oh Je ferai tout pour sauver notre amour Tout jusqu'au bout Si un mot peut tout changer je le trouverai Il ne faut plus en douter, il faut essayer Noir c'est noir Il n'est jamais trop tard Pour moi du gris j'n'en veux plus dans ma vie, oh, oh Ça me rend fou de perdre ton amour Je te l'avoue Maintenant pour le sauver à tout je suis prêt A l'instant de la vérité pourquoi en douter ? Noir c'est noir Il me reste l'espoir Oui gris c'est gris je n'veux plus d'ennuis, oh, oh Ça vaut le coup de sauver notre amour Rien que pour nous De sauver notre amour Rien que pour nous. Noir c'est noir Il me reste de l'espoir Noir c'est noir Il me reste l'espoir Noir c'est noir Il me reste l'espoir Noir c'est noir... 27 ENRICO MACIAS Gaston Ghrenassia (1938) Auteur – Compositeur – Interprète. Il joue de la guitare depuis l'âge de 15 ans. Jeune instituteur, il chante devant ses élèves. Il n'a que 18 ans. Il arrive en 1962 à Paris, qui le subjugue "Paris tu m'as pris dans tes bras" (1963). Il interprète en 1962 à la télévision "Adieu mon pays" et devient le porteur d'espoir de tous les pieds noirs exilés. C'est aussi "L'île du Rhône", "Mon ami, mon frère". En 1964, il chante "Les filles de mon pays". En 1965, la France fredonne "Mon coeur d'attache". En 1967 "Les gens du Nord", hymme sincère par lui l'homme du Sud et "Les millionnaires du dimanche". En 1973 et 1975 il passe avec un vif succès à l'Olympia. Successions de chansons de paix : "Le grand pardon "Noël à Jérusalem "Trois femmes à Dublin", suivi d'un album de la même tonalité "Aimez-vous les uns les autres" avec "La folle espérance". 28 OH, GUITARE, GUITARE Paroles et Musique: Enrico Macias Oh guitare, guitare Ma guitare ouvre-moi bien ton coeur Chante, chante guitare Sous mes doigts, mais chante le bonheur Si j'ai mis dans ton coeur andalou Trop de soupirs à ton goût Chasse au loin les sanglots superflus Qu'on n'en parle jamais plus Dis-moi des choses folles Au-delà des paroles Que ma bouche doit taire N'ayant que des mots de chair Ma guitare bavarde Un oiseau s'est caché dans ta voix Et la porte qu'il garde Pour nous deux s'entrouvre quelquefois Là, vois-tu, c'est le jardin secret Où plus rien ne meurt jamais Là, les soirs ont tous les lendemains A la porté de ma main Quels pays magnifiques Sont là dans ta musique Moi-même je demeure Éblouis par leurs couleurs Oh guitare magique Quand tu fais vibrer tous tes accords Un monde fantastique Fait revivre ton coeur de bois mort 29 MIREILLE MATHIEU (1947) Le 28 novembre 1965, Roger Lanzac présentait une petite Avignonnaise finaliste du concours de Télé-Dimanche. Acte de deuxième naissance de Mireille Mathieu. Par hasard Johnny Stark, géant parmi les entrepreneurs de spectacles, était devant son téléviseur. Mireille emporte le premier prix du concours et se retrouve parachutée un mois plus tard à l'Olympia, dans le programme de Sacha Distel et Dionne Warwick. Mireille Mathieu s'exporte, son succès en pays étrangers, et tout particulièrement aux Etats-Unis, atteint des sommets vertigineux: elle devient l'archétype de la jeune fille française dont on admire la simplicité, la gentillesse, l'énergie et la ténacité, tout autant que le talent. Mireille a triomphé à Los Angeles devant 6.000 personnes à I'Universal Amphithéâtre, prépare à présent la version allemande de son dernier album et revient de Russie où elle confirme ses succès avec 18.000 spectateurs en quatre soirées au Palais des Sports de Moscou. 30 PARDONNE-MOI CE CAPRICE D’ENFANT Paroles et Musique: Patricia Carli Pardonne-moi ce caprice d’enfant Pardonne-moi, reviens-moi comme avant Je t’aime trop et je ne peux pas vivre sans toi Pardonne-moi ce caprice d’enfant Pardonne-moi, reviens-moi comme avant Je t’aime trop et je ne peux pas vivre sans toi C’était le temps des “je t’aime” Nous deux on vivait heureux dans nos rêves C’était le temps des “je t’aime” Et puis j’ai voulu voler de mes ailes Je voulais vivre d’autres amours D’autres “je t’aime”, d’autres “toujours” Mais c’est de toi que je revais la nuit Mon amour Pardonne-moi ce caprice d’enfant Pardonne-moi, reviens-moi comme avant Je t’aime trop et je ne peux pas vivre sans toi Pardonne-moi ce caprice d’enfant Pardonne-moi, reviens-moi comme avant Je t’aime trop et je ne peux pas vivre sans toi C’était vouloir et connaître Tout de la vie, trop vite peut-être C’était découvrir la vie Avec ses peines, ses joies, ses folies Je voulais vivre comme le temps Suivre mes heures, vivre au présent Plus je vivais, plus encore je t’aimais Tendrement Pardonne-moi ce caprice d’enfant Pardonne-moi, reviens-moi comme avant Je t’aime trop et je ne peux pas vivre sans toi 31 EDDY MITCHELL Claude Moine (1942) Né à Paris en 1942, Auteur – Interprète. Débute dans la chanson dans un cabaret-dancing de Clichy "Le petit jardin" pour 8 francs par jour à l'âge de 14 ans, où il chantait "Laisse tomber" d'Eddie Constantine et l'éternel "Rock around the clock" de Bill Haley. En Octobre 1960, il fonde son ler groupe "Les cinq rocks" et enregistre son premier disque "Be bop a lula", "Tant pis pour toi" avec "Les chaussettes noires". L'idylle durera. Il triomphe à Bobino. En 1967, gros succès à l'Olympia 32 SUR LA ROUTE DE MEMPHIS Paroles et Musique: Claude Moine, Hall Tom T. J'écoutais le disc-jockey Dans la voiture qui m'entraînait Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. Et la radio me vantait Un truc débile qui m'endormait, Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. Je viens vers toi. Tu m'attends dans ta robe blanche. L'amour en province Ressemble un peu à un dimanche. Sur le siège avant, le chauffeur Buvait de la bière en regardant l'heure, Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. A la place du mort, un chien-loup Me jetait un regard un peu fou, Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. Je viens vers toi, mais pas dans une Roll's blanche, Dans un costume un peu élimé aux manches. J'ai le droit de me taire et d'fumer En gardant mes menottes aux poignets, Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. Pour une fois les flics ont gagné. Vers chez toi je ne fais que passer, Sur la route de Memphis, Sur la route de Memphis. 33 YVES MONTAND Ivo Livi (1921 – 1991) Le jeune Ivo Livi était ambitieux, Yves Montand a mis le monde à ses pieds . Il y avait, entre lui et son époque, une sorte de connivence, de complicité, d'adéquation, diraient certains, comme s'il eût fallu qu'il en témoigne pour la postérité. L’histoire commence à Marseille, dans la rue, sur trois planches dressées sur deux tréteaux. Un premier manager, vendeur de berlingots, lui fit faire ses premiers galas dans la ville et la région. C'était en 1940 Un second manager, professionnel cette fois, M. Audiffred, prit la relève et mena Yves Montand de ville en ville jusqu'à Paris pour un premier contrat à l'ABC en février 1944. Bobino en mars; en juillet, il doit passer au Moulin-Rouge, mais la vedette du spectacle exige de l'auditionner... C'est Edith Piaf. Mieux qu'un manager, elle va le mener, l'accompagner. 34 SOUS LE CIEL DE PARIS Paroles: Jean Dréjac. Musique: Hubert Giraud Sous le ciel de Paris, S'envole une chanson. Elle est née d'aujourd'hui Dans le coeur d'un garçon. Sous le ciel de Paris, Marchent les amoureux. Leur bonheur se construit Sur un fait pour eux. Sous le pont de Bercy, Un philosophe assis, Deux musiciens, quelques badauds Puis des gens par milliers, Sous le ciel de Paris, Jusqu'au soir, vont chanter L'hymne d'un peuple épris De sa vieille Cité. Près de Notre-Dame, Parfois, couve un drame, Oui, mais à Paname, Tout peut s'arranger. Quelques rayons du ciel d'été, L'accordéon d'un marinier, L'espoir fleurit Au ciel de Paris. Sous le ciel de Paris, Coule un fleuve joyeux. Il endort, dans la nuit, Les clochards et les gueux. Sous le ciel de Paris, Les oiseaux du Bon Dieu Viennent du monde entier Pour bavarder entre eux Et le ciel de Paris A son secret pour lui. Depuis vingt siècles, il est épris De notre île Saint-Louis. Quand elle lui sourit, Il met son habit bleu. Quand il pleut sur Paris, C'est qu'il est malheureux. Quand il est trop jaloux De ses millions d'amants, Il fait gronder sur eux Son tonnerre éclatant Mais le ciel de Paris n'est pas longtemps cruel... Pour se faire pardonner, il offre un arc-en-ciel... 35 SYLVIE VARTAN Sylvie Vartanian (1944) Sylvie Vartan est née en Bulgarie en 1944. Elle se fait entendre pour la première fois en 1961 à l'Olympia. Quand Sylvie Vartan arrive en France, à l’âge de dix ans, elle ne connaît presque rien de la langue de Molière. Après ses études au lycée parisien son frère Eddie la présente à Daniel Filipacchi, qui régnait alors sur le journal et l’émission "Salut les copains". En avril 1968, Sylvie Vartan conquiert à nouveau le public de l'Olympia, avec ses ballades romantiques. Quelques années passent... elle revient avec "Je chante pour Swanny " en 1975 et reste un mois au Palais des Congrès. En 1976 c'est l'année de "La Maritza" et de "Qu'est-ce qui fait pleurer les blondes". En 1977 et 1978 : Palais des Congrès. 36 LA MARITZA Paroles et Musique: P.Dlanoё, J.Renard La Maritza c'est ma rivière Comme la Seine est la tienne Mais il n'y a que mon père Maintenant qui s'en souvienne Quelquefois De mes dix premières années Il ne me reste plus rien Pas la plus pauvre poupée Plus rien qu'un petit refrain D'autrefois : Tous les oiseaux de ma rivière Nous chantaient la liberté Moi je ne comprenais guère Mais mon père, lui, savait Ecouter Quand l'horizon s'est fait trop noir Tous les oiseaux sont partis Sur les chemins de l'espoir Et nous on les a suivis, A Paris De mes dix premières années Il ne reste plus rien... rien Et pourtant les yeux fermés Moi j'entends mon père chanter Ce refrain 37 SHEILA Annie Chancel (1946) C'est au Golf Drouot, endroit magique s'il en fut, que commence la carrière de Sheila. En 1962, elle s'appelait encore Annie Chancel et rêvait de faire carrière dans la chanson avec un groupe de copains hâtivement baptisé Les Guitars Boys. Elle chantait alors les succès de Presley et de Petula Clark quand Claude Carrère, jeune producteur sans grands moyens, mais avec beaucoup d'idées, la prit sous contrat. Un an plus tard, Sheila est connue de toute la France. Le premier disque, Sheila, est relativement bien accueilli, le second, avec L'école est finie, est un vrai raz de marée. 600.000 disques vendus dans les quatre premiers mois. Silhouette rassurante de jeune fille bien élevée, Sheila est désormais une vedette du disque. La radio et la télévision sont les relais de sa renommée et les outils de sa promotion. Tous ses disques ont établi des records de vente pendant plus de vingt ans. Révolutionnant les règles du métier, le phénomène Sheila a marqué l'époque et donné des idées à d'autres Pygmalion... Les jeunes filles ont toujours la cote auprès des Français! A présent, Sheila a repris sa destinée en main, changé d'organisation et de rythme de vie. Annie Chancel a découvert les joies de l'écriture et reste très discrète sur ses projets d'avenir. 38 LES ROIS MAGES Musique: J. Schmitt, C. Carrère Paroles: Capuano Comme les Rois Mages en Galilée Suivaient des yeux l'étoile du Berger Je te suivrais, où tu iras j'irais Fidèle comme une ombre, jusqu'à destination! Comme les Rois Mages en Galilée Suivaient des yeux l'étoile du Berger, Comme Christophe Colomb et ses trois caravelles Ont suivi le soleil avec obstination... Plaise au ciel que j'ouvre mes fenêtres Le matin au bord d'un étang bleu! Plaise au ciel que rien ne nous arrête Dans ce monde aventureux! Comme les Rois Mages en Galilée Suivaient confiants l'étoile du Berger Mon Amérique, ma lumière biblique, Ma vérité cosmique, c'est de vivre avec toi! Plaise au ciel que s'ouvrent les nuages, L'éclaircie dévoile le chemin! Plaise au ciel qu'au terme du voyage Son triomphe soit le mien! Comme les Rois Mages en Galilée Suivaient des yeux l'étoile du Berger, Comme Christophe Colomb et ses trois caravelles Ont suivi le soleil avec obstination... 39 40 BONUS 41 CELINE DION (1968) Céline Dion a grandi à Charlemagne, près de Montréal, dans une famille de musiciens. Avec ses 14 frères et sœurs, tous plus âgés qu'elle, elle commence à chanter dès l'âge de 5 ans. Après avoir conquis son territoire natal grâce à ses deux premiers albums en français et en anglais, Céline Dion perce en France grâce au single D'amour et d'amitié. En 1988, elle remporte le fameux concours de l'Eurovision dans lequel elle représente la Suisse, devant plus de 600 millions de téléspectateurs à travers le monde. Son manager était René Angelil, qui est devenu plus tard son mari. Leur mariage a eu lieu le 17 décembre 1994 à la Basilique NotreDame à Montréal. Le monde tombe à la renverse à l'écoute de My Heart Will Go On, bande originale du film au succès retentissant Titanic. Céline Dion est incontestablement une figure internationale de la chanson. De la France au Canada en passant par les Etats-Unis et la Grande-Bretagne, elle a vendu plus de 150 millions d'albums à travers le monde. Tells albums que A New Day Has Corne, One heart, Une Fille et 4 Types et beaucoup d'autres. Céline travaille actuellement sur son nouvel album en anglais, Taking chances. En 1996, Céline Dion a enregistré la chanson de Jacques Brel «Quand on n'a que l'amour», qu’il avait écrite en 1956. Et 40 ans après sa création par Jacques Brel cette chanson est devenue super hit-populaire en France et en Europe. Irâce à Céline Dion cette chanson est vraiment un hymne d’amour. 42 QUAND ON N'A QUE L'AMOUR Musique et paroles: Jacques Brel Quand on n'a que l'amour A s'offrir en partage Au jour du grand voyage Qu'est notre grand amour Pauvres et malandrins De manteaux de velours Quand on n'a que l'amour A offrir en prière Pour les maux de la terre En simple troubadour Quand on n'a que l'amour Mon amour toi et moi Pour qu'éclatent de joie Chaque heure et chaque jour Quand on n'a que l'amour A offrir à ceux-là Dont l'unique combat Est de chercher le jour Quand on n'a que l'amour Pour vivre nos promesses Sans nulle autre richesse Que d'y croire toujours Quand on n'a que l'amour Pour tracer un chemin Et forcer le destin A chaque carrefour Quand on n'a que l'amour Pour meubler de merveilles Et couvrir de soleil La laideur des faubourgs Quand on n'a que l'amour Pour parler aux canons Et rien qu'une chanson Pour convaincre un tambour Quand on n'a que l'amour Pour unique raison Pour unique chanson Et unique secours Alors sans avoir rien Que la force d'aimer Nous aurons dans nos mains Amis le monde entier. Quand on n'a que l'amour Pour habiller matin 43 JACQUES PREVERT (1900-1977) Jacques Prévert – poète, parolier et scénariste français dont l'œuvre, composée pour un large public, est une célébration des thèmes de la justice, de la liberté et du bonheur. Né à Neuilly-sur-Seine dans un milieu modeste, il a passé sa jeunesse à Paris. Il a écrit également pour le théâtre de courtes pièces, a composé des chansons interprétées plus tard par Juliette Gréco, Yves Montand ou les Frères Jacques. Il se passionne aussi pour le cinéma et écrit plusieurs scénarios de films pour Marcel Carné. Ce n'est qu'après la guerre que le poète rencontre son plus grand succès, avec la parution du recueil «Paroles». Dans un style proche de la langue parlée il décrit la vie ordinaire. Son œuvre s'enrichit alors de nombreux poèmes qui évoque l’amour, la liberté, le rêve et l'imagination. Il était hostile à toutes les forces d'oppression sociale. L'humour rappelle son adhésion au surréalisme. Il a consacré la fin de sa vie à son activité de parolier de chansons. Il a également laissé des textes pour les enfants. Jacques Prévert – est parolier de l’une des meilleures chansons de la deuxième moitié du XX ième siècle «Les feuilles mortes». Edith Piaf était la prèmiere qui avait interprété cette chanson. Mais Ives Montand l’a rendue très populaire. Et plus de 50 ans la chanson «Les feuilles mortes» reste indémodable en France et dans le monde entier. 44 LES FEUILLES MORTES Paroles: Jacques Prevert, Musique: Joseph Kosma Oh! je voudrais tant que tu te souviennes Des jours heureux où nous étions amis. En ce temps-là la vie était plus belle, Et le soleil plus brûlant qu’aujourd’hui. Les feuilles mortes se ramassent à la pelle. Tu vois, je n’ai pas oublié… Les feuilles mortes se ramassent à la pelle, Les souvenirs et les regrets aussi Et le vent du nord les emporte Dans la nuit froide de l’oubli. Tu vois, je n’ai pas oublié La chanson que tu me chantais. C’est une chanson qui nous ressemble. Toi, tu m’aimais et je t’aimais Et nous vivions tous deux ensemble, Toi qui m’aimais, Moi qui t’aimais. Mais la vie sépare ceux qui s’aiment, Tout doucement, sans faire de bruit Et la mer efface sur le sable Les pas des amants désunis. Les feuilles mortes se ramassent à la pelle, Les souvenirs et les regrets aussi Mais mon amour silencieux et fidèle Sourit toujours et remercie la vie. Je t’aimais tant, tu étais si jolie. Comment veux-tu que je t’oublie? En ce temps-là, la vie était plus belle Et le soleil plus brûlant qu’aujourd’hui. Tu étais ma plus douce amie Mais je n’ai que faire des regrets Et la chanson que tu chantais, Toujours, toujours je l’entendrai! 45 BORIS VIAN (1920 – 1959) Auteur – Compositeur – Interprète. Triple bachelier, il sort de l'école centrale à 19 ans en 1929. Il devient ingénieur à l'AFNOR en 1942. A cette époque il joue de la trompette en amateur. En 1945, il se produit avec Claude Luter, notamment au Tabou, dans un style Nouvelle-Orléans. En 1946, il écrit son premier roman sous le pseudonyme de Vernan Sullivan "J'irai cracher sur vos tombes" qui déclenche de nombreuses réactions. En 1947, il devient chroniqueur de jazz, notamment à jazz-hot. Il se met à écrire des chansons (il y en aura plus de 400). Il se lance dans l'interprétation de celles-ci en 1955 au Théâtre des Trois-Baudets et au cabaret (théâtre) "La fontaine des quatre saisons", "Chansons possibles et impossibles". En 1954, c'est "Le déserteur", interdit sur les ondes, et également "J'suis snob" à l'interprétation caractéristique. En 1955 : "La java des chaussettes à clous", "La java des bombes atomiques". En 1956 : "Complainte des contribuables". En 1958 : "Vous mariez pas les filles", "Le blues du dentiste" et "Arthur, où t'as mis le corps ?", à l'humour irrésistible. Son ironie féroce fait merveille dans bien d'autres chansons "Le petit commerce", "Les joyeux bouchers". De 1957 à 1959, il remplit avec brio son rôle à la direction artistique des disques Fontana-Philips, maison où enregistrent, grâce à lui, Francis Lemarque, les Trois Horaces, Henri Salvador. Il compose avec celle-ci plus de 80 rocks ("Faut rigoler", "Rock and rollmops" etc.), en précurseur là encore des années 60. Attaqué, contreversé de son vivant, ce génie "touche à tout" est enfin reconnu depuis quelques années. 46 LE DESERTEUR Paroles et Musique: Boris Vian Monsieur le Président, Je vous fais une lettre, Que vous lirez peut-être Si vous avez le temps, Je viens de recevoir Mes papiers militaires Pour partir à la guerre Avant mercredi soir. Monsieur le Président Je ne veux pas la faire Je ne suis pas sur terre Pour tuer des pauvres gens. C'est pas pour vous fâcher Il faut, que je vous dise Ma décision est prise Je m'en vais déserter. Quand j'étais prisonnier On m'a volé ma femme On m'a volé mon âme Et tout mon cher passé Demain de bon matin Je fermerai ma porte Au nez des années mortes J'irai sur les chemins. Je mendierai ma vie Sur les routes de France De Bretagne et Provence Et je dirai aux gens, Refusez d'obéir Refusez de la faire N'allez pas à la guerre Refusez de partir. Depuis que je suis né J'ai vu mourir mon père J'ai vu partir mes frères Et pleurer mes enfants, Ma mère a tant souffert Qu'elle est dedans sa tombe Et se moque des bombes Et se moque des vers. S'il faut donner son sang Allez donner le vôtre Vous êtes bon apôtre Monsieur le Président. Si vous me poursuivez Prévenez vos gendarmes Que je n'aurais pas d'armes Et qu'ils pourront tirer. 47 CLAUDE GANCEL (né le 14 janvier 1927), musicien, compositeur, arrangeur musical, organiste à Saint-Pierre-Les-Elbeuf, directeur de l’ensemble choral de 70 choristes d’Elbeuf “Scène sur Seine” a mis en musique les belles paroles de MÈRE TERESA (1910-1997), une religieuse catholique albanaise qui a consacré sa vie aux pauvres, aux malades, aux mourants, perçue comme un modèle de bonté et d’altruisme. ANNE-MARIE GANCEL (née le 23 octobre 1954), chanteuse, soliste de l’ensemble choral d’Elbeuf, directrice de l’atelier chansons à Paris. 48 LA VIE Texte: Mère Térèsa Musique : Claude Gancel Chanteuse: Anne-Marie Gancel La vie est une chance, saisis-la, La vie est beauté, admire-la, La vie est un rêve, fais-en une réalité, La vie est un défi, fais-lui face. La vie est un devoir, accomplis-le, La vie est un jeu, joue-le, La vie est richesse, conserve-la, La vie est précieuse, ménage-la. La vie est amour, est amour, La vie est mystère, perce-le, La vie est promesse, remplis-la, La vie est tristesse, surmonte-la. La vie est un hymne, chante-le, La vie est un combat,accepte-le, La vie est aventure, ose-la, La vie est bonheur, mérite-le La vie est la vie, défends-la. 49 INDEX DES INTERPRETES CITÉS SALVATORE ADAMO CHARLES AZNAVOUR JANE BIRKIN GEORGES BRASSENS JACQUES BREL DALIDA JOE DASSIN MICHEL DELPECH CLAUDE FRANÇOIS FRANCE GALL SERGE GAINSBOURG JOHNNY HALLYDAY ENRICO MACIAS MIREILLE MATHIEU EDDY MITCHELL YVES MONTAND SYLVIE VARTAN BORIS VIAN SHEILA CELINE DION JACQUES PREVERT CLAUDE GANCEL MERE TERESA ANNE-MARIE GANCEL 50